Nosotros, los que compartimos este rato.
Presentación, reconocimiento y relación con el otro.  Expectativas.  Experiencias previas.
El hecho plástico: lo anecdótico y lo pictórico.  La aventura.  La priorización del camino.
El artista.  La posibilidad expresiva. La elaboración interior: la identidad, la marca personal.  Descubrir quiénes somos.
La técnica.  Relación entre técnica y discurso personal.
Actitud creativa:  fuera miedos, fuera prejuicios.
Importancia del trabajo de investigación:  el taller como laboratorio.
La superficie de trabajo como posibilidad.  El plano.
Espacio bidimensional que crea espacios polivalentes o virtuales.
El soporte, posibilidades.
Obra como totalidad. 

La línea como primer elemento plástico.  Línea utilitaria y línea sensible.
La línea según las distintas técnicas.
La línea y la música.  Los ritmos.
La línea que conforma. Línea de muñeca y línea de brazo:  el casi-baile.
El dibujo como búsqueda.  Los cinco sentidos.  La experiencia. El contacto con el objeto.  Dibujar acariciando.
Primeras formas.  Primeros contactos con el mundo exterior.  Formas geométricas.
La naturaleza empieza a aparecer.  Dibujamos.
Experiencias colectivas.
Aprender a ver.  La sugerencia. 

Ell gesto.  La dinámica.  El movimiento en el espacio.   De lo tridimensional a lo bidimensional.
Obviar las apariencias y sentir la actitud. El gesto en el cuerpo vivo, el gesto en los objetos.
La gestualidad humana.  El movimiento potencial.  El gesto con las distintas técnicas.
El bailoteo del trazo  sobre la hoja.

Nociones de composición.  Equilibrio y armonía.  Geometrías ocultas.

Dibujo y pintura: la línea y la mancha.
Lo figurativo, lo abstracto.
La textura.  Descubrirla en nuestro cuerpo y en el mundo que nos rodea.
El collage.
Experiencias con texturas,  lo plano, lo matérico.
Trabajo  con objetos de desecho y elementos de la naturaleza.
Utilización de elementos de la vida cotidiana.
Trabajos sobre soportes varios:  papel, tela, cartón, etc.
Técnicas mixtas.

Una aproximación al uso del color.  Nociones de básicos y complementarios.
El color según nuestras emociones.  El color en la vida cotidiana.
Jugando  con el color  y los elementos plásticos: línea, mancha y collage.
Experiencias individuales y colectivas.

Materiales: lápices 4B y 6B, crayola negra de las gordas, carbonilla, pincel cilíndrico mediano, nogalina (ferretería), tinta negra,  block hojas tipo diario,  hojas garbanzo blanco, hojas papel embalaje.  En el correr del taller se agregarán otros elementos, como colores y materiales de desecho.

Cada uno de estos módulos temáticos se corresponden con diversos ejercicios que son la esencia del taller:  los planteos han de traducirse en elementos plásticos.
Sin embargo, como todo trabajo de expresión artística, ha de tener la flexibilidad que permita cambiar el orden de los temas, o la permanencia por más o menos tiempo en cada uno de ellos, dependiendo esto de la respuesta de los participantes del taller.
También es posible abrir otros caminos de investigación según las necesidades del grupo.